Rock japonais

genre musical

Le rock japonais, souvent appelé J-rock (ジェイロック, jeirokku?), est un sous-genre du rock mêlé à des éléments de musique japonaise. Ce type de musique émerge au Japon durant les années 1970, et se popularise plus tard hors des frontières, notamment aux États-Unis et en Europe. Contrairement aux autres styles de J-pop, le J-rock possède ses propres caractéristiques musicales[1].

Rock japonais
Origines stylistiques Rock, new wave, heavy metal, rock alternatif
Origines culturelles Années 1970
Instruments typiques Chant, guitare électrique, basse, batterie
Scènes régionales Japon
Voir aussi Groupes, Japanoise, musique japonaise

Histoire

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Le rock psychédélique, inventé dans les années 1960 par l'underground américain et britannique prend, en arrivant au Japon, un parfum particulier (les musiciens de J-rock, contrairement à leurs homologues occidentaux, sont rarement drogués, allant même jusqu'à être, pour certains d'entre eux, anti-drogues, tels Takehisa Kosugi, Keiji Haino, Asahito Nanjo (en))[2]. Le rock psychédélique apparaît au Japon au milieu des années 1960. Quelques groupes locaux imitent alors les modèles anglais, notamment The Golden Cups, The Mops, The Dynamites et Jacks. Comme aux États-Unis et au Royaume-Uni, la musique psychédélique est liée à un mouvement politique de jeunes étudiants. Ainsi un boom économique amène de nombreux jeunes dans les universités où les mouvements politique radicaux abondent. Au centre de ce mouvement des révoltes étudiantes de Kyōto, on trouve les groupes Les Rallizes Dénudés et Taj Mahal Travellers, suivis par Lost Aaraaff[2]. Le rock japonais a été initialement inspiré par le tout premier concert donné par le groupe britannique The Beatles en 1966[1]. À cette époque, le style unique des Beatles influence conséquemment le public japonais[1].

Dans les années 1970, le rock s'étend rapidement des pays aux continents, avant d'être massivement popularisé au Japon ; dès lors le J-rock prend place et, tandis que la scène rock internationale change de style, le J-rock reste le même dans ses caractéristiques musicales[1]. Des chanteurs-compositeurs comme Kazuki Tomokawa et Kan Mikami deviennent populaires. Une scène folk-rock apparaît alors, conduite par Magical Power Mako. En même temps un rock progressif radical évolue avec Flower Travellin' Band ,After Dinner, YB02, Kenso, GERARD ou encore les groupes influencés par la Zeuhl de Magma comme Ruins, Bondage Fruit, Happy Family et Koenji Hyakkei[2]. En 1989, un groupe de rock violent appelé X Japan popularise le premier mouvement rock japonais, connu sous le nom de visual kei[1]. Dans ce mouvement, les fans masculins portent du maquillage, des vêtements PVC ou en cuir, et autres accessoires caractéristiques à ce mouvement[1]. À la fin des années 1980, des groupes de rock comme Loudness ou Luna Sea aident à définir l'esthétique du visual kei dans la pop et le rock japonais[2]. Il existe tout de même des groupes de visual kei qui se démarquent par leur style musical autant que vestimentaire comme Dir en grey ou bien encore the GazettE. Des groupes de heavy metal et de glam metal apparaissent, directement influencés par des groupes occidentaux comme Deep Purple et Kiss[2].

Enfin, le rock alternatif japonais prend la forme du noise rock, popularisé par des groupes comme Boredoms, ou, dans un registre plus punk, Shonen Knife, trio féminin popularisé par Kurt Cobain.

Groupes et artistes

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Bibliographie

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  • Julian Cope, traduit par Claire Cuisinier, Japrocksampler : L'incroyable explosion de la scène rock japonaise, Le Mot et le Reste, collection Attitudes, 2012.

Notes et références

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  1. a b c d e et f (en) « What is JRock? », sur Wisegeek (consulté le )
  2. a b c d et e (en) « J-ROCK JAPANESE ROCK MUSIC » (consulté le )